¿Por qué la elección?

El cine de la Nouvelle Vague se propuso romper con el anquilosamiento y las estructuras temáticas y técnicas del cine convencional para producir relatos menos artificiales y más cercanos a la vida. Se trataba de salir a las calles, con cámara en la mano, a registrar, con luz natural y sonido directo, todo lo que ocurría en las ciudades y todo lo que ocurría a sus protagonistas. Cléo de 5 à 7, de Agnès Varda, ícono de este movimiento, registra la deriva física y psicológica de la cantante Cléo Victoire mientras espera los resultados de una biopsia que determinará si tiene o no cáncer.

De 5 a 7 de la tarde, en tiempo real, la película sigue a Cléo desde que visita a una tarotista –que confirma con las cartas sus temores– hasta el momento en que su médico le da su diagnóstico definitivo. Sola y acompañada, contenta y afligida, Cléo recorre un París agitado y cosmopolita cuyo ruido y vitalidad contrastan con su tiempo personal y sus monólogos internos. La forma como Varda se acerca al temor a la muerte de su protagonista es a través de la consciencia ampliada. Tanto Cléo, como nosotros, sus espectadores, adquirimos, en los 90 minutos que dura la pelicula, una dimensión aguda, minuciosa, armónica del mundo y de la vida. Nos detenemos en cada detalle, advertimos cada conversación y abarcamos el mundo con la alegría triste de quien se sabe vivo pero puede dejar de estarlo en cualquier momento.