¿Por qué la elección?

La condición fluida, dual y expectante de una mujer migrante pocas veces ha sido representada con la precisión, con la aflicción de los autorretratos que Hélène Amouzou (1969) realiza mientras espera obtener su visa de residente en Bélgica. Una fotografía analógica y un desarrollo que somete la película a largas y dobles exposiciones, le permiten crear imágenes en las que su figura se desdibuja, se desvanece y también se bifurca. Casi fantasmal, su cuerpo está y no está al mismo tiempo o está –quizás esto es lo más preciso cuando estamos hablando de una migrante– en dos lugares a la vez.

Edward Said afirma que el exilio contemporáneo difiere del exilio antiguo en tanto que aquel era un castigo que llevaba a cortar de manera radical con el lugar de origen. Mientras que hoy esa ruptura es impensable. El lugar de origen no solo es el lugar al que no se puede regresar, es también aquel que no se puede olvidar. Su presencia, su cercanía hacen que se oscile de manera permanente entre la posibilidad y la imposibilidad, entre la presencia y la ausencia.

Este es el estado físico, el estado mental que muestra Hélène Amouzou en Entre le papier peint et le mur, el libro en el que reúne un grupo de sus autorretratos. Acá, su figura etérea es representada en un estrecho vínculo con su equipaje. En esta serie Amouzou asocia y fusiona no solo su cuerpo, sino toda su vida, con el desplazamiento, con el tránsito, con la incertidumbre y con la espera.